いいも悪いも　　
ぱんぱんにつめこんで
ぶらり　ぶらり
つりさがる

おっと
カラスにつつかれ
大爆破
バゴーン

最後にとびだしたのは
希望？後悔？

占ってみるかい
天国　地獄
君たちのあした

（塚本和江記）

　グラビア連載として5年間よくぞ続いたものと、我ながら感心しています。これもひとえにモノクロ写真ファンあってのこと。バード・フォト・アーカイブスに得難い写真をご提供くださり連載を可能にしてくださった生態写真家の皆さまに、この場を借りて心から感謝申しあげます！
　連載に暖かいご指導ご鞭撻くださった同誌編集長志水謙祐さんやスタッフの皆さん、そして口うるさい私の意をくんで毎号素晴らしいレイアウトをしてくださったブリッツの國末孝弘さん、大変お世話になりました。心から有難うございます！
　長い間お付き合いくださった読者の皆さまにも、本当に嬉しい限りです！

　写真をご提供下さった方々のお名前をささやかな記録として以下に列記させていただきます。[敬称略：同じ年に複数回掲載の撮影者は(掲載回数)を記入]

　5年間という時の流れとその間に掲載された写真の数は、一つ一つの積み重ねの結果ではありますが、その積み重ねがページを構成してきた私にはまた別の意味を持ち、新たな感慨を産む感じがしています。このままではもったいない気がしてきました。そうだ、連載されたものをこのホームページに転載し、“ARCHIVES”を再現できないものだろうか？
　実現するとなれば、バーダーの連載誌面では書き切れなかった情報や裏話、撮影者の横顔や撮影時のことども、また関連の記事などを追加の写真とともに盛り込んだら、さらに巾のあるより興味深いものとなるのではないかなどと、つらつら思ったり。
　思ったりしてみてハタと気がついたのです。1月に1回ずつ、ホームページと同じ速度で更新していくと、当然なことですがモロ5年かかる！　隔月なら10年・・・　待てよ、終わるまで私の目が黒いかどうか怪しいものではありませんか。
　バード・フォト・アーカイブスとして他にもやらねばならないことが山積しています。この世で私に残された年月は、指折るほどでしかありません。目が覚めた思い。このホームページでの“ARCHIVES”版は叶わぬ夢として泳がせておくしかありませんね。実現可能な夢ではありますが・・・。

　The Photo 「今月の1枚」のページには、引き続きバード・フォト・アーカイブスにご提供いただいた写真を順次掲載させていただきますので、ご期待ください。モノクロ写真のご提供、或いはモノクロを死蔵されている方への呼びかけなども、どうぞよろしくお願いいたします。（塚本洋三記）

目をつけられたなら
もう逃げられない
君の吐き出す邪悪の糸
われの心とからだをがんじがらめ

天ぷらかい？
かまあげかい？
のぞみの方法でくらってあげよう
清純なわれを見つけるまえに

　　（塚本和江記）

2010 Nov. 下村兼史のとそっくりなグラフレックスカメラ登場

　改めて憧れのカメラを手にしてみると、カメラには違いないが、“怪物”とでも呼びたいしろもの。これがカメラだと知ってはいても、まずこんなに重くてよいものなのか。“グラ”を目の前にして感無量の私であったが、これをフィールドへ持ち出す勇気が起きないほど、重い。事前に私の腰痛を気遣ってくれたＢさんが、言わんこっちゃないでしょと笑っている姿が目に浮かぶ。
　体重計に載せたら、3.5kg。若き日の下村兼史はこれを背負って北千島から奄美大島まで踏破したのだ。カメラの他に、交換望遠レンズ、乾板ケース、シートフィルム、大型木製三脚、ブラインドなどの装備の重さが加わる。自家用車なんて無い。総てを担いで撮影地へ向かったのだから、昔の生態写真撮影は想像を絶するほど大変だったことが、“怪物”を両手で抱いただけで実感された。
　重量に加えて驚くのは、そのかさである。二段重ねの重箱ほどの大きさなのだ。結構デカイので、狭いわが家でしまっておく場所に困ることが分かった。
　たまたま居合わせたOさんも認めるほど、見た目、カメラの保存状態が良い。ロールフィルムが装着できる使えそうなフィルムケースもついている。それだけに、まさに前世紀の時代モノでもしや実際に鳥の写真が撮れたなら！との欲がでたものである。下村の原板第1号のようにカワセミを狙ったら？と、のぼせ上がるようなことをOさんがけしかけたので、余計にそんな気が・・・。
　いや、生憎、どうもシャッターが機能していない。そうと分かって、この無用のデカ物にやや後悔めいたものが脳裏を過ぎったのは一瞬で、そんなことをはるかに上回る満足感で私の心は満たされていた。それは、私が手にしているのと同じようなオートグラフレックスを持つフィールドでの下村兼史を想って感じる私の身勝手な一体感に過ぎないのだが。“怪物”が、下村と私との心理的な距離をこれまでになく縮めてくれたことは確かである。

　とても見つかるまい、万一見つかっても手が届くまいと諦めていた私は、恋人に出会ったかのように　“グラ”を眺め、作動する部分を動かしてみたりボデーを撫でてみたり。今、すっかりゴキゲンなのである。さりとて、この物体、これからどうしてくれよう？！（塚本洋三記）
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

2010 Oct.  地デジテレビで劣化する日本人の色彩感覚

　確かに、ハイビジョンデジタルテレビの美しさには、見た最初は私も目を見張った。この世にこんな美しい映像があってよいものかと、驚きと羨望のまなざしで量販店の店頭で棒立ちになってテレビ画面を凝視したものだ。
　いくらも経たないうちに、その美しい画面に飽きてしまった。美し過ぎることと、その美しさに深みの感じられない色彩とが飽きた原因に思われた。美し過ぎて不自然なのである。科学技術によって造られた美しさとでもいおうか。それも美しい以上に美し過ぎる画像が、私の美意識に障ったのであろう。
　人の目に映る以上に美しく見せる必要はあるまい。それこそ目に毒である。生活のそこここが便利になって、まさに便利だと思っているうちに、便利すぎて不便を感じる時代になりつつある。この類の社会現象がまん延すると、私たちの生活はどうなるのであろうか？　
　誰にも答えの見いだせない内に“便利過ぎる不便さ”の是正対策すら講じることのできない社会を迎えたら、人はどこへ行くのだろう。そんな先のことは知り得ないので、人は現在の“進歩”をハッピーと受け止め、美し過ぎる色彩や便利過ぎるものを享受しているのであろうか。

　憂うべきことは、日本人の鋭敏にして雅趣豊かな色彩感覚が地デジによって劣化していくのではなかろうかという点である。ハイビジョンデジタルの“美しい”画像に人は次第に見慣れていく。その感覚が世代の代わるころには、日本人に自然に培われていた色彩感覚が失われる崖っぷちにいたということにならなければよいが。
　年寄りの私でさえ忘れかけている色彩表現がある。茜(あかね)色、群青(ぐんじょう)色、鴇(とき)色、浅黄色、瑠璃色、琥珀色、枯れ草色、薔薇色、桜色、鉛色、桃色、水色、空色、小麦色、菫(すみれ)色、萌黄(もえぎ)色、藍色・・・。色の趣を表現する日本人の色彩感覚が人々の日々の生活や記憶から姿を消し、人造的な色彩に取って代わられつつあるように思える。
　微妙な色合いや色調を認知する私たちの感覚は、多くは自然と接することで自然に培われてきたということなれば、色彩感覚の喪失は身近な自然環境との関連も指摘されよう。そこに地デジが追い打ちをかける？
　色彩感覚は多分に個人的なものであるが、日本人が共有する伝統的に伝えられてきた感覚でもある。その素晴らしき感覚が、地デジテレビの画一的導入によって薄らいでいくとなれば、社会は悔やんでも悔やみきれない将来を選択したことになる。
　逆戻りはできない。唯一救える道は、美し過ぎるテレビ画像を、人の目と心に優しい伝統的な色彩表現にまで、業界が技術に技術を重ねて深化させることであろう。テレビにとどまらず、デジタルカメラのカラーの色調にもいえることである。デジカメを使う者としてことさら強調したい点である。関係業界は、日本人の色彩文化を劣化させない責任を感じて対処すべきではないか。
　一方で、私たち一人ひとりが、自然界の色の美しさや醜さに色彩感覚を研ぎ澄ませる努力を続けることだ。真っ赤に沈む夕日を惜しみ、空色から変化して茜色にそまりゆく西の空を眺めたのは、いつのことだったろう。（塚本洋三記）　

▲2010目次

2010 Sept.カミサンのティータイム：とんがらし

こんなに小さな身なりして
まったくすごいインパクト
いちど癖になったなら
君をさがし　求めて
われらの口もとはふらふら

ああ　とどのつまり
われわれ人類は
とんがらしどもに
なめられて
いるのだ

　　（塚本和江）

2010 Sept.  田中徳太郎の次は、堀内讃位

　メールが届いた翌日、えびすビールのケース箱に収まった件の本がドンと届いた。久々に手にする堀内讃位（ほりうち・さんみ 1903-1948）の『写真記録日本伝統狩猟法』（株式会社出版科学総合研究所 1984）。ケース入りの重量、4.3kg。 455ページの大著。
　内容が資料性に優れている点もさることながら、モノクロ写真の記録性や表現性に目を奪われるのだ。伝統狩猟法が写真をみただけでわかるような撮り方をしていて、それが格調高い作品にもなっている。よくぞ撮ったり。ダテに重いだけではない。内容がずっしりきて圧倒されるのだ。
　掲載された写真の原板やプリントは、どこかに無事に保管されているものであろうか。そうあって欲しい。それさえ確認できれば、余計なことながら私も安心できるのである。
　かくして、松田さんにハッパをかけられた形で、堀内讃位の追っかけがゆっくりじっくり始まった。バード・フォト・アーカイブスの使命として、野鳥、自然、人などを被写体としたモノクロ写真が消滅する前に、その存在を探り当て、後世にまでプリントや原板の保存管理継承が確実となるよう“追っかけ”ていくのだ。
　まるで雲を掴むような話ではあるが、堀内讃位に関してなんらかの情報をお持ちの方、心当たりのある方は是非ご連絡いただきたい。（塚本洋三記）

2010 Aug.  田中徳太郎の原板は健在！！

　Ｍさんからのメールには、ウエブで探し当てたばかりという一つのサイト情報があった。それはJCII フォトサロンが2008年4-5月に開催した田中徳太郎作品展「白鷺」に関してだった。この写真展は私が気付かない内に終わっていたが、事後に同じサイトで知ってはいた。そのことをすっかり失念していた。
　ただ、Ｍさんからの改めての情報で、サイトに載った白鷺の写真のクレジットが私の目にとまったのだ。“ｃ伊東きく代”と小さな活字が目に入って、ハッとした。即刻JCII [(財)カメラ財団]へ電話を入れる。「その伊東さんという方が、もしや『白鷺』写真展の田中徳太郎の妹さんでは？」「そうです。」当然のごとくの事務局員の冷静なその一声に、私は、内心飛び上がらんばかりだった。
　写真展の担当をされ、展示写真の選択をもすべて手がけられたJCIIの本橋正義さんに運良くお話が聞けたのは、7月26日のこと。きちんと整理されたネガも写真展のために伸ばされたプリントも、総て伊東さんにお返ししてあるとのこと。それは、よかった。原板総てが無事に“妹さん”である伊藤さんのお手元にある。少なくとも写真展の開かれた2年前までは。
　帰宅するや、伊東きく代さんに電話をいれた。88歳とは思えない明快で親身なお話が伺えた。見ず知らず同士の会話が弾んだ。
　田中徳太郎の原板（35mmと6×6版）そして一連番号でネガと照合できるベタ焼きの総てが、2009年6月に、データベース作成のための承諾書とともに、(財)日本写真家協会の日本写真保存センターを設立する委員会の手に渡っているとのこと。
　これで決まった。田中徳太郎の白鷺のネガは総て無事に公的機関によって次世代へと引き継がれていくことになる。ホッとした。正直、気も抜けた。バード・フォト・アーカイブスの役目は、めでたくあっけなく、終了したのだった。

　それにしても、伊東さんが、お若いころから田中徳太郎の写真材料店をお手伝いし、兄が撮りつづけたフィルムの現像から引き伸ばしまで一手に引き受けるほど写真術に長けていたこと、これ以上ないと思われるほどきちんと原板を整理保管されていたことなどは、まったく天が味方したという他にない。
　伊東さんは、餌となるウナギの頭をもらいに知り合いの鰻屋さんに毎日使い走りしながら、鷺山で孤児となった鷺の雛の面倒もいっさいみた、とも語ってくれた。
　その昔、田中徳太郎さんにお会いしたときには、いつも親しくお声をかけてくださったことが思い出される。日本野鳥の会が1957年に、当時は画期的だった野鳥生態写真展の開催にこぎつけられたのも田中さんのご尽力の賜だったし、高校生だった私も開催前日の夜遅くまで会場で手伝いさせてもらったことも、今は懐かしいばかり。

　日本のモノクロ写真時代のほとんどの野鳥生態写真家の原板やプリントは、それらの保管者すら探り当てるのが困難な状態にある現在、田中徳太郎が一件落着したのは、まさに例外中の例外である。兄の田中さんにして、あの妹さんあり。お二人の連携で、撮られた野田の鷺の写真の原板が文化遺産として後世に伝えられることが確実となった事実が、次なる原板追跡目標に向かって私に新たなエネルギーを注入してくるのだった。
　歴代の野鳥生態写真家の原板やプリントの所在を今の内に明らかにしておかないと、過去の貴重な写真資料が永久に失われてしまいかねない。誰に頼まれたわけでもないが、バード・フォト・アーカイブスの当てのないモノクロ写真追跡の旅は続く。
　原板やモノクロプリントの消息にたどりつくための多少のきっかけとなる点のような情報でもお持ちの方は、是非バード・フォト・アーカイブスまでご一報いただきたい。お願いいたします。点と点が繋がれば、そこから新たな展開が期待できるかもしれないのです。
　末筆となりますが、田中徳太郎の原板所在の追跡が急転直下に解決するまで、多年にわたり多くの方々にお世話いただいたことを、この場を借りて改めてお礼申しあげます。（塚本洋三記）

2010 July カミサンのティータイム：びんぼうかずら
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（ヤブガラシ）

2010 July  浦和学院高校に田中徳太郎のサギの写真が実在している！

　入館して見上げる吹き抜けの壁面にかかっていたのが、私のもっとも好きな1枚――星の軌跡を背景に、モクレンが満開で咲くが如く月明かりに眠っているチュウダイサギ（今でいうダイサギ）の群れ――『月の光』と題されたその幻想的な1枚だった。まず度肝を抜かれた。2ｍ×3ｍはあろうかと思われる立派な額に納まった超特大の傑作である。2階踊り場から同じ目線でためつすがめつ眺め、こんな“大物”の存在に、ため息さえもらした。
　螺旋階段の壁面と閲覧室には、30点ほどの半切以上のモノクロ写真が常設展示されていた。その内13点は超特大の額装である。1955年10月に『サギとカラスの写真展』が東京銀座の小西六ギャラリーで開かれた時以来の、オリジナル作品との対面。感激を新たにしたのであった。
　まさにお宝写真発見！　といっても私が初めてなだけで、同校の関係者や生徒さんたちは当然このお宝の存在を承知していて、展示されている写真をいつでも見ることができる。それは、私にとっては実に羨ましいことに思えた。
　図書館の展示だけでもスゴイのに、図書館前のプレハブ収蔵庫の棚に、額装のまま無造作に積み上げられた恐らく田中徳太郎の写真が存在していたのである。収納場所が場所なだけにモノクロプリントの保存環境としては心配されたが、二、三の額を覗き見た限りでは、まずまずの保存状態のように見受けられた。ちょっと胸をなでおろしたのである。しかし、今後もこのままの保存状態が続くことには、正直いささかの危惧を禁じえなかった。
　オリジナルプリントは20数年前に同校が買い取ったそうで、額にはナンバー入りのラベルがついていた。たまたま私の目に入った額のラベルは“no.152”と読めた。蝶の剥製箱も混在したりしているが、もしや、150点を超える田中徳太郎のモノクロ写真が現に残されているかも？という勝手な期待をしてしまいたくなる数字ではあった。
　まずは田中徳太郎のこれほどの質量のモノクロ写真が浦和学院高校に無事に存在していることを、この目で確かめることができた。田中作品を長年追っかけてきた私には、それだけでも実に嬉しいことであった。
　問題はこのお宝の今後である。他人様のお宝に口をはさむのは憚られるが、バード・フォト・アーカイブスとしては、やはり一言いわせていただきたい。
　没後20年以上も経ち、ネガが存在しているかどうかも確認されていない今日、田中徳太郎作品をネガから再現しようにも不可能なのである。従って、日本のどこかに私の知らない田中作品が現存しているとしても、浦和学院高校が所有するものは第一級のオリジナルコレクションとみてよかろう。
　そこで、保存管理と活用を視野に入れ、まず写真の在庫状況を把握してデータベース化し、次に作品の複製活用のためにも高画質デジタル化を実現したいもの。並行して、プリントの劣化を食い止める保存作業が完了すれば、お宝を眠らせておく手はない。その活用である。
　実は、野球の他にも浦和学院高校には華がある。その華こそ、他所では例をみないサギの写真コレクションである。そのことを世に知らしめることは、シラサギが校章に描かれている浦和学院高校として改めての活力源となるのではないか。
　サギの魅力の再認識、野田の鷺山の歴史と鷺山消滅のエコロジカルな検証、野田から地球へと環境問題の情報発信、問題解決へ向けてのアクションと、若き高校生の部活として不足はない課題に取り組むのに、お膝元のサギのモノクロ写真が起爆剤となることを密かに願っている。
　そんな大それたアイディアを、学習指導部主幹などをも併任されているお忙しい倉成先生お一人に托そうとしては、バチが当たってしまう。私だけが浦和学院高校のサギのお宝写真の価値をこうして書いても、踊る人はでてこない？・・・　いや、きっと目ざといマスコミが目をつけたりするものだ。その前に先手必勝、売り込もう。そんなところから、夢のような話をたぐり寄せるのである。
　さらなる資金調達に頭を痛めることになる浦和学院高校の経営者の皆さん、溢れるエネルギーで部活に生きる生徒さんたちよ、皆で新たな“サギの夢”を持とうではないか。（塚本洋三記）

白や赤
エロチィクな花など
どこにもないけれど
それはそれ
なんて貧乏そうな
美しい雑草たち

ああ
次元の違う美意識たちよ
sexyには　アッカンベーせよ

（塚本和江記）

2010 June カミサンのティータイム：うめの実

2010 June  写真・“写偽”・BPA・ラファエロ

　先日、ラファエロの傑作「大公の聖母」が新聞ネタになった。画の背景の黒色は後年別人によって加筆されたことが、赤外線分析や断層撮影の科学調査で判明したという。背景にはもともとラファエロによる建築物や山河らしき風景が描かれているというのだ。名画とは？　名画の質をどう捉えるのか？　原画の復元を試みるべきか？　科学の力は、分からなかったものを明らかにする一方で、頭の痛い課題を現代に投げかける。
　ふと思った。科学の力で写偽を簡単に見破れないものだろうか？ ラファエロの背景画を科学調査が見透かしたように、デジタル画像の加工がほどこされた位置とその程度を、コンピューター上で色分けされて示される“画像ソフト”が開発されないものだろうか？　もっと簡単に、懐中電灯のような光を画像に照射すると、“写偽度”がデジタル表示される、な〜んて。いや、私がＰＣ音痴なだけで、すでに存在しているのかも？
　いくら発端はラファエロの名画とはいえ、写偽発見機みたいなことを書いておいて自分で気分が悪くなってきた。“写偽”とともに生きていくしかないのか。“写偽不感症症候群”の蔓延は、デジカメ画像の将来に暗雲とならなければよいが。なんとも居心地の悪い世の中になってきた。
　進化し続けるデジカメ画像よ、どこへ行く。懐かしのモノクロフィルム写真よ、言いたいことは言っておあげ。（塚本洋三記）

2010　May　星野直子講演会「星野道夫と見た風景」

　連休明けに、小人数でスライドを観ながらのぜいたくな講演会に参加することができた。幸運だったとしか言いようがない。写真集で親しんだ星野道夫さんの写真が次々とスクリーンに映し出され、撮影にまつわる逸話が星野直子夫人の静かな語り口で披露されたのである。
　楚々とした直子夫人は、お宅の庭にヘラジカが出没するようなアラスカの自然の中で日常生活を送られた方とは、どうみても思えません。都会派の容姿端麗、そして気負ったところがちっとも感じられないお人柄。やや逞しきフィールドレディかとの予想は、嬉しくも(？) 的外れであった。
　ヘラジカは私もアメリカで見たことはある。遠くにいたが、いかにデカイ動物であるかは見て取れた。ましてや星野家の庭先にでもいれば(！) とても大きいどころではない。それなのに、直子夫人は涼やかなお声で「お庭に出て来るのですが、ヘラジカはとても大きくて・・・」などと、普通のことのようにお話される。
　スライドトークが始まるやいなや、夫人の語る星野道夫ワールドについつい引き込まれていった。

　アラスカの野生を、胸に迫る写真と精緻な筆で表現し続けた自然写真家文筆家、星野道夫との出会いは、『Alaska風のような物語』（小学館　1991年）だった。背表紙のタイトルに惹かれるように本屋の棚から取り出してパラパラッとページをめくり、即決で買ってしまったその本。アラスカを語る文章は、1-2行のキャプションでさえも説得力があった。撮られた野生動物の姿には、人の心に訴える“なにか”が感じられた。
　“なにか”がなんであるのかはその時は理解し得なかったが、写真に滲む“なにか”こそが、余人には真似すらできない星野道夫の写真の魅力では？　その“なにか”が、星野道夫という人間の度量の深さと、星野が宇宙や自然に対する哲学をもって自然に接していることに拠るものだというあたりが、私にはようやく少しずつ分かりかけてきたように思う。

　星野道夫の写真の中でも、桁外れに広漠たる原始アラスカを舞台に、ヒグマだっ、カリブーだっ、クロクマだっ、ヘラジカだっ、ホッキョクグマだっ、鯨だっ、アザラシだっ、なにか動物が画面のどこかにポツンと構図されている写真に逢うたびに、特に私はシビレルのだ。
　その一方で、アップの野生動物の写真をみていつも思うのは、“星野はどこにいて撮影してるのだ？”である。星野は、野生動物たちのもろ自然な表情とその日常を捉えている。間近で撮られている動物たちには、撮っている星野の存在を気づいていないハズはない。気づいていながら星野の存在が気にならなかったに違いない。それを可能にしたのは、“自然にとけ込んでいる”とか“自然と一体化した”とかいう表現が当て外れなほどに、フィールドでの星野の存在自体が“自然そのもの”だったからではなかろうか。

　普段は銃を持ち歩かなかったという。大型の野生動物にでっくわす機会の多いフィールドに丸腰でただ一人、そりゃタイヘンなことなのだと想像しつつも、ライフルを持った人間を動物たちが警戒してシャッターチャンスを逃すからだと、凡人は思う。星野の考えは、銃を持ってしまうと自身が安心してしまって、畏怖の念や五感を働かせる意識が薄れるから、だ。凡人は、自身と星野との隔たり、自然に対する認識のなんたる違いかを思い知らされる。

　「どうしてヒグマにあんなに近づいて撮れるのだ？」とアラスカの友人に聞かれて、星野は「ヒグマと一緒に呼吸することだよ」と語っていたという。
　直子夫人は、「写真の撮れる瞬間を待っている間も、夫は動物たちと呼吸を合わせていたのかなぁ」と思ってはみても、生前にその点を確かめなかったそうだ。
　想像するに、星野は常に“自然と共に在た”のである。そこに棲む動物たちといつも“呼吸をあわせていた”のだ、きっと。まさしく自然体。星野は“呼吸する”意味を自然そのものから会得し、それが体現できた希有なフィールドマンだったのだ、と思う。
　そうであるからこそ、例えばあの子グマといるヒグマの母がみせた優しく微笑ましい姿が撮れたのも、頷けるのである。

　アラスカの大自然とそこに棲む野生動物たちの写真を撮るのに、「夫は場所を選び、時間をかける。待つ。待ち続ける。ず〜っとひたすら待つ時間が、ほとんど。写真を撮るのはほんのわずか」だったそうである。
　一口に待つといっても、都会育ちの私の感覚では数時間待つとか一日中待ったとかがせいぜいである。星野道夫は違う。例えば、マッキンレー山を背景にオーロラを撮りたいと決めたら、一人では危険過ぎるからと飛行を了承できないブッシュパイロットをまず根気よく説き伏せ、時々生存の確認にセスナで出向くことを条件に、厳寒の雪原でたった一人キャンプしながら、１ヶ月待った。生死をもかけて。
　その1ヶ月でたった１晩だけ、それまで見たこともないようなオーロラを撮るチャンスに恵まれたそうだ。思わずため息をもらす。１枚の写真を撮るために、そんなにまでして・・・。
　直子夫人のスライドトークを通じて、写真から窺える以上の現場での“時に過酷な、時に優しい自然”が感じられてくる。そうして見直す写真に、また新たな感動が増幅するのであった。

　写真集でお馴染みのヒグマとサケの写真がスクリーンに映る。清流に踏み込んでサケを狙っている若いヒグマのまさに鼻っ先に、サケがジャンプした瞬間のシャッター。
　空中に踊り出た当のサケがいきなり視界にみたのは、ヒグマの鼻。「そんなぁ・・・」と魚が目をむいている。ヒグマはヒグマで、獲物の方からの予期せぬ急接近に、「うへっ」と一瞬腰がひけたよう。生と死が対峙したその瞬間を、たくまぬユーモアで捉えた１枚である。
　因みに、その１枚は、デジカメで連写した中から選ばれた１枚ではない。星野の写真は、みなデジカメ以前の時代に撮られたものなのである。１回のシャッターで決めたのだ。
　さて、そのヒグマとサケ、食うか食われるかの生命のドラマの次なる展開は？　私は知りたかった。恐らく会場の誰もが。
　まるで察知したかのように、「この写真の後がどうなったのかですが、それは夫に聞きませんでした。」直子夫人のタイムリーで率直なコメントに、やられたぁ・・・。そして、妙に納得させられた。

　写真がどれであれ、“その後どうなったか”はもう二度と星野さんに問うことは叶わない。あの事実を受け入れねばならないのだ。星野道夫は、1996年、カムチャツカで取材中にヒグマに襲われて急逝された。
　「なんで星野道夫が？・・・。」動揺した私の疑問に、カミさんがポツリと言った。「もともと星野さんの魂はきっとクマだったんだ。クマの国に戻っていったんだよ。」

　星野道夫の写真も文筆も、アノ時までに残されているもの以上に増えることはない。しかし、充分過ぎるものを遺して逝った。改めて星野道夫の人間と作品の大きさを思う。その星野道夫ワールドを、星野直子夫人は後進にまっすぐに伝え広める活動を続けている。心からのエールを送りたい。（塚本洋三記）

2010 Apr. カミさんのティータイム：さくら

2010 Apr. 山階鳥類研究所所蔵 下村兼史資料の報告文

　この度、下村兼史資料11,304点の整理保存に関する報告文が掲載された「山階鳥類学雑誌」第41巻2号が発刊された。下村プロジェクトチーム5人（現場で私と二人三脚で的確に作業を進めた廣田美枝、私の直属のボスで同研究所広報主任の平岡　考、画像保存で日本のトップランナーの東京工芸大学芸術学部写真学科吉田　成教授、同研究所自然誌研究室の室長鶴見みや古の皆さんと、下村作業を担当するために与えられた客員研究員の肩書きの私の5人）の共著であるが、作業開始から報告文の掲載まで、ほんとうに多くの方々のご指導に支えられて完了することができた。謝辞に述べられているが、この場をもお借りして心からのお礼を申しあげたい。
　別刷りがほんの僅かばかり残っている。早い者順となるが、特に興味のある方は、バード・フォト・アーカイブスにご連絡されてはいかがでしょうか。

　掲載誌の性格上、報告文はカターイ内容表現となっているが、下村作品を含めた一般向けの資料紹介は、山階鳥類研究所のウエブサイトに下村兼史のサイトがあるので、こちらをお楽しみいただきたいと思う。同サイトは、下村チームメンバーからの口やかましい注文を受け一手に制作を担当した当時同研究所広報室の原田亮子さんの力作である。併せてお礼申しあげたい。

　なお、こと下村兼史資料の利用についてのご質問・お問い合せは、同研究所の下村資料提供窓口となっている（有）バード・フォト・アーカイブスへ直接ご連絡ください。
　報告文が掲載されたのを機に、山階鳥類研究所所蔵の下村兼史資料が世に知らされ、下村兼史の輪がさらに着実にひろがっていくことを期待したい。（塚本洋三記）

2010　Mar．カミさんのティータイム：

　体調をかなり悪くして、お休みを
いただきます。
　季節の変わり目、皆さま　くれぐれも
ご自愛ください。

（塚本和江記）

2010　Mar． 便利さを求めて、失うもの

　こうして便利な数ヶ月、1年が経ってみて、ふと、なにか足らんぞと思いつく。なんだろ？　以前は当たり前だったことが、脱落してしまっていたのだ。編集子に面と向かうことがない。挨拶がわりの最近の情報交換がない。立ち話での言い訳やら、ちょっとしたムダ話がない。じゃ今日はちょっと一杯やりましょうかの、貴重な打ち合わせ時間となるお酒タイムまでが消えていた。
　なんのことはない、便利さを追うばかり、肝心の人間の気持ちの交流が抜けてしまっていた。“潤滑油”がなくなって味気なくなっていた。似たようなことは、今の世の中、普通に身の回りで起きているに違いない。気がつけば、まだなんとかなるのかも知れない。利便性に走って、気がつかない方が多くなっているのではないのか？　なんとも恐ろしいことではある。
　もっと恐ろしいことに、ひとたび便利さに溺れると、なんとかしようとしても修正しにくいのである。たまには編集子と一杯やりたく思っても、これほど強いインセンティブは他にないのに、最早時間をかけてわざわざ原稿を届けることがない私である。

　便利さは、便利な反面、なにか大切なものを私たちから奪ってしまう。現代社会生活の悪魔。意識してうまく悪魔とつきあわないと、気がつけば取り返しのつかない人間不在の社会生活を送るハメになる。それはイヤだっ。（塚本洋三記）

2010　Feb．カミさんのティータイム：

2010 Jan.  新年明けまして